視差裂縫——Smithsonian美術(shù)館天花板下的美國(guó)建筑致意
藝術(shù)品的所在并不局限于美術(shù)館的墻面。將藝術(shù)作品置于天花板上展示的概念可追溯至文藝復(fù)興時(shí)期,其中最為著名的可能是米開朗琪羅的西斯廷教堂穹頂壁畫了。文藝復(fù)興時(shí)期錯(cuò)視天頂壁畫的傳統(tǒng)進(jìn)一步發(fā)展,用虛幻的透視深度來描繪并不存在的物體,不管它是一個(gè)從來沒蓋起來的穹頂,還是一個(gè)擠滿了天使的閣樓。
400年之后,來自紐約與洛杉磯的建筑設(shè)計(jì)事務(wù)所FreelandBuck將這一概念進(jìn)行了升華,其推出的裝置“視差裂縫”,是Renwick美術(shù)館和Smithsonian美國(guó)藝術(shù)博物館共同選出的“Renwick之上”(ABOVE the Renwick)競(jìng)賽冠軍。從2017年7月至2018年2月,2500平方英尺(約232平方米)的垂幕將會(huì)懸掛于Renwick最大展廳Bettie Rubenstein大沙龍(Bettie Rubenstein Grand Salon)的天花板下,描繪一系列抽象的美國(guó)建筑標(biāo)志。
多數(shù)的天花板都通過界定房間上界的方式來作為庇護(hù)功能的暗示,視差裂縫卻相反,將空間感受延續(xù)到其邊界之外。裝置拉出了一系列的天花板,使其突出至畫廊邊界之外,描繪出一系列著名的19世紀(jì)與Renwick的建造同期進(jìn)行的美國(guó)室內(nèi)設(shè)計(jì)。懸掛的垂幕延續(xù)了FreelandBuck一貫的興趣追求,用21世紀(jì)的先進(jìn)科技和視覺文化將三維繪畫應(yīng)用于整個(gè)建筑尺度。
“如果傳統(tǒng)的建筑繪畫是表現(xiàn)建筑,那么在這里,繪畫作為一個(gè)三維空間的實(shí)物來建造,創(chuàng)造出既抽象,又構(gòu)造明確,具體可感的工藝品。——David Freeland, FreelandBuck”
大沙龍相對(duì)高度較低而水平的寬敞空間并不適合一點(diǎn)透視的視錯(cuò)覺,而是需要將一系列的場(chǎng)景在畫廊中展開。裝置中9組天花板中的每一組都繪有基于多個(gè)不同定視點(diǎn)的透視,除此之外的視點(diǎn)所觀察到的是扭曲、扁平、比例失調(diào)的體量。這樣,游客行于畫廊中,畫面看起來如同在不斷消逝、碰撞與分解。
“視差裂縫”裝置將會(huì)于2017年7月1日至2018年2月11日期間在Renwick美術(shù)館展出。